칠리다 레쿠 방문 가이드 — 방문 전에 알아야 할 모든 것

한눈에 보기

주소

Chillida Leku, Barrio Jauregi 66, 20120 Hernani, Gipuzkoa, Spain

운영 주체

이 박물관은 에두아르도 칠리다와 필라르 벨준세 가족 재단이 운영하며, 2019년 재개관 이후 갤러리 하우저 & 워스(Hauser & Wirth)와 협력하고 있습니다.

개관 시간

목요일~월요일 10:00~17:00. 연중 화요일과 수요일 휴관. 공휴일은 시간이 변동될 수 있으니 museochillidaleku.com에서 확인해 주세요.

설립 연도

2000년 9월 16일 작가本人이 직접 개관; 2011년 폐관; 2019년 4월 17일 재개관

정원

11헥타르의 초원과 숲에 40점이 넘는 대형 조각 작품이 자리하며, 작품 사이로 잔디를 깎아 낸 산책로가 이어집니다.

농가

1594년에 지어진 바스크 전통 가옥 '사발라가(Zabalaga)'는 칠리다가 약 15년에 걸쳐 복원한 공간으로, 하나의 웅장한 실내 전시관으로 탈바꿈했습니다.

작가

에두아르도 칠리다, 1924년 1월 10일 산세바스티안 출생, 2002년 8월 19일 타계 — 볼프상, 아스투리아스 왕세자상, 프라에미움 임페리알레 수상자

티켓 유형

시간 지정 입장 — 날짜와 시간대를 예약하시면, 입장 후에는 자유롭게 머무실 수 있습니다. 8세 미만 어린이는 현장 무료 입장

오시는 길

산세바스티안 시내에서 BU05 버스 (약 30분 간격)로 박물관 입구까지; 택시로 약 10분; 무료 주차장

일반 관람 소요 시간

정원과 농가 건물을 둘러보는 데 약 2시간; 예술 애호가라면 반나절

칠리다 레쿠란 무엇인가요?

칠리다 레쿠(Chillida Leku) — 바스크어로 ‘칠리다의 자리’라는 뜻을 지닌 이곳은, 조각가 에두아르도 칠리다가 자신의 작품을 위해 직접 구상한 야외 미술관입니다. 스페인 바스크 지방의 산세바스티안에서 차로 약 10분 거리, 에르나니 외곽에 자리 잡고 있죠. 이곳은 흔한 미술관의 문법을 따르지 않습니다. 건물 안에 예술을 들여놓은 공간이 아니라, 예술가가 직접 빚어낸 풍경 그 자체입니다. 1980년대 중반부터 칠리다와 그의 아내 필라르 벨순세는 사발라가 농가 주변의 초지와 숲을 모아 하나의 생각을 향해 나아갔습니다. 그의 기념비적인 조각은 실내가 아니라 풀밭과 참나무, 너도밤나무 사이에서 대서양의 빛을 맞으며 풍화되어야 한다는 생각이었죠. 코르텐 강철, 철, 화강암으로 제작된 40점 이상의 대형 작품들이 약 11헥타르의 완만하게 굽이치는 대지 위에 놓여 있습니다.

미술관은 칠리다가 세상을 떠나기 2년 전인 2000년 9월에 문을 열었습니다. 덕분에 조각가는 평생의 작업이 완성된 모습으로 펼쳐진 이 초원을 직접 거닐 수 있었죠. 이후 어려움을 겪으며 2011년에 문을 닫았지만, 유족과 갤러리 하우저 앤 워스(Hauser & Wirth)가 이끈 세심한 복원 작업과 네덜란드 조경 디자이너 피트 아우돌프의 입구 식재 디자인을 거쳐 2019년 4월 다시 개관했습니다. 이곳의 방문이 특별한 이유는 바로 자유로움에 있습니다. 정해진 동선도, 일단 안으로 들어서면 시간 제한도 없습니다. 건물 크기만 한 작품들을 자신만의 속도로 돌아보며 잔디밭을 거닐다가, 사발라가 농가 안으로 발을 들여 작은 작품들을 만나면 됩니다. 현대 조각에 마음이 끌리는 사람이라면, 칠리다 레쿠는 산세바스티안을 여행의 거점으로 삼아야 할 본질적인 이유 중 하나입니다 — 물론 미식 다음으로 말이죠.

에두아르도 칠리다는 누구인가요?

에두아르도 칠리다는 1924년 1월 10일 산세바스티안에서 태어나 2002년 8월 19일 그곳에서 생을 마감했습니다. 그의 첫 열정은 축구였습니다. 레알 소시에다드의 골키퍼로 활약했지만, 심각한 무릎 부상으로 그 길을 접어야 했죠. 이후 마드리드에서 건축을 공부하다 1940년대 후반 예술로 전향했고, 1948년 파리로 건너가 처음에는 석고 작업에 몰두했습니다. 결정적인 전환점은 1951년경 바스크 지방으로 돌아오면서 찾아왔습니다. 현지 대장장이의 도움을 받아 철을 두드리기 시작하며, 이 지역의 깊은 철공 전통과 현대 추상의 언어를 접목시킨 것입니다. 1950년 필라르 벨순세와 결혼했고, 그녀는 훗날 칠리다 레쿠가 될 프로젝트의 평생 동반자가 되었습니다. 이후 반세기 동안 칠리다는 스페인에서 가장 국제적인 명성을 얻은 조각가로 성장했습니다.

그는 단조 철과 시간이 흐르며 따뜻한 녹청으로 변하는 강철, 화강암, 그리고 1960년대 중반부터는 빛의 투과성을 높이 평가한 설화석고를 재료로 작업했습니다. 그의 공공 조각은 바스크 지방을 훨씬 넘어 여러 도시의 랜드마크로 자리 잡았지만, 산세바스티안과 가장 깊이 연결된 작품은 바로 건축가 루이스 페냐 간체기와 함께 만들어 만(灣)과 망망대해가 만나는 바위에 고정시킨 '바람의 빗(Peine del Viento)'입니다. 세계 무대에서의 인정도 뒤따랐습니다. 1985년 울프상, 1987년 아스투리아스 공 예술상, 1991년 일본의 프레미움 임페리알레를 수상했습니다. 칠리다 레쿠는 그의 사유가 가장 완벽하게 표현된 장소입니다. 자신의 뿌리라 부른 바스크 지방에서 가지를 세계로 뻗어나간 그가 직접 선택한 풍경 속에 자신의 조각이 서 있는 곳입니다.

사발라가 농가

부지 중심에는 16세기로 거슬러 올라가는 바스크 지방의 전통 농가, 거대한 목재 골조의 카세리오인 Zabalaga가 자리하고 있습니다. Eduardo Chillida와 Pilar Belzunce가 1980년대에 이곳을 매입했으며, 조각가는 이 농가의 복원 작업 자체를 하나의 작품으로 여기며 수년에 걸쳐 공들여 진행했습니다. 그는 옛 농가의 방들을 재현하는 대신, 건물 내부를 비워냈습니다. 그 결과 내부는 오래된 참나무 들보와 석재가 하나의 드높은 공간으로 재탄생했으며, 목재 구조 자체가 마치 조각처럼 읽히도록 빛이 연출되었습니다. 많은 방문객들이 이곳의 어떤 개별 작품보다도 바로 이 공간을 부지 전체에서 가장 감동적인 요소로 꼽습니다. 이 농가는 박물관의 실내 갤러리를 품고 있습니다.

이곳에서는 철과 설화석고로 만든 소품들을 만나볼 수 있습니다. Chillida가 빛으로 그 은은한 광채를 끌어낸 창백한 돌인 설화석고 작품들과 더불어, 박물관의 기획 전시들도 함께 감상하실 수 있습니다. 이 대비야말로 이곳을 방문하는 리듬의 핵심입니다. 바깥에서는 대서양의 비에 줄무늬가 생기고 어둡게 물든 철과 화강암이 풍경의 스케일로 서 있고, 안으로 들어서면 수백 년 된 벽 안에서 통제된 조명 아래 창백한 돌과 종이로 된 내밀한 작품들이 자리합니다. 이 건물은 전체 구성의 중심축입니다. 기념비적인 조각들은 이 건물과의 관계 속에 배치되어 있으며, 초원의 잔디 깎인 길들은 시선을 몇 번이고 다시 이 석조 박공 쪽으로 이끕니다. 실내를 위한 충분한 시간을 확보하십시오. 농가를 초원 산책 후 간단히 들르는 각주 정도로 여긴 방문객들은 하나같이 후회합니다. Zabalaga는 광활한 야외 조각과 고요한 실내 작업이라는 Chillida 상상력의 두 반쪽이 만나는 곳이자, 그 자신의 신념으로 재건한 집이 이 둘을 하나로 붙드는 장소이기 때문입니다.

조각 정원을 거닐며

칠리다 레쿠에는 정해진 동선이 없습니다. 그것은 의도된 설계입니다. 11헥타르에 달하는 부지에는 조각품들 사이로 잔디밭을 가로지르는 길이 이어져 있으며, 관람객은 자유롭게 거닐 수 있습니다. 작품 주위를 빙글빙글 돌며 시야각에 따라 달라지는 형태를 감상하고, 뒤로 물러서서 하늘을 배경으로 한 강철의 실루엣이나 너도밤나무 숲을 배경으로 한 화강암의 질감을 읽어내는 곳입니다. 기념비적인 코르텐 강철 작품들은 수십 년간 야외에서 풍화되며 바스크 지방 시골 특유의 강렬한 초록빛을 배경으로 녹슨 오렌지색 표면을 더욱 깊게 물들여 왔습니다. 비가 내린 후 낮은 구름이 언덕 위에 머무는 날이면, 그 대비는 절정에 달하고 계곡 전체가 작품들을 감싸 안는 듯한 느낌을 줍니다. 이 땅 자체가 예술의 일부입니다.

칠리다는 조각품을 배치할 때와 마찬가지로 대지를 정성스럽게 조성했으며, 나무와 땅이 강철 못지않게 이 미술관에 속한 것이라고 말하곤 했습니다. 2019년 재개관 이후, 입구는 피트 아우돌프가 설계한 식재 경계 — 우드랜드 보더와 페레니얼 보더 — 로 구성되어, 눈앞에 초원이 펼쳐지기 전의 전주곡 역할을 합니다. 이곳은 모든 작품을 빠짐없이 보는 것보다 느리게 감상할 때 훨씬 더 큰 보상을 주는 장소입니다. 마흔 점의 작품을 빠르게 한 바퀴 도는 것보다 몇몇 작품에 한 시간을 할애할 때 더 많은 것을 배울 수 있습니다. 탁 트인 들판에 대비해 오십시오. 잔디와 자갈 위에서도 편한 신발을 신고, 기상 예보와 관계없이 비옷을 챙기십시오. 기푸스코아의 날씨는 순식간에 변합니다. 사진 촬영이 중요하다면, 하루 중 첫 번째 또는 마지막 입장 시간을 예약하십시오. 낮게 깔린 햇살이 강철을 비스듬히 비추며 모든 그림자를 길게 늘이고, 초원에는 사람이 훨씬 적어 조각품과 언덕의 풍경을 방해 없이 프레임에 담을 수 있습니다.

칠리다 레쿠의 티켓팅은 어떻게 이루어지나요?

칠리다 레쿠는 시간 지정 입장제로 운영됩니다. 모든 티켓은 특정 날짜와 입장 시간대가 지정되어 있으며, 사전 예약 후 QR 코드 형태로 이메일을 통해 전달됩니다. 지정된 시간은 입장 시점을 의미할 뿐, 머무는 시간을 제한하지 않으므로, 일단 들어오시면 폐장 시간까지 잔디밭과 농가를 원하는 속도로 자유롭게 거닐 수 있습니다. 성인 티켓과 할인 티켓(학생 및 65세 이상 방문객 대상) 모두 동일하게 전체 야외 부지와 사발라가 농가 갤러리에 완전히 접근할 수 있습니다. 8세 미만 어린이는 현장에서 무료 입장 가능하며 티켓이 필요하지 않습니다. 예약 시 동반 아동의 나이를 알려주시면 입구에서 일행이 원활하게 입장할 수 있도록 도와드립니다.

당사의 예약 대행 서비스를 이용하셔도 다른 경로와 동일한 시간 지정 입장 권한을 얻게 되며, 모든 과정이 고객님의 언어로 진행됩니다. 예약 확정 즉시 원하시는 시간대를 확보해 드리며, 표시된 가격에는 서비스 수수료가 이미 포함되어 있어 보이는 금액 그대로 결제됩니다. 추후 카드 명세서에 예상치 못한 환전 수수료가 발생하지 않습니다. 모든 주요 카드, Apple Pay, Google Pay로 결제 가능하며, QR 티켓은 방문 전 충분히 여유 있게 이메일로 받아보실 수 있습니다. 한 가지 미리 알아두시면 좋은 점은, 미술관이 발권된 티켓을 최종적인 것으로 간주한다는 사실입니다. 따라서 화요일과 수요일 휴관일을 염두에 두고 신중하게 날짜를 선택해 주십시오. 저희 예약 달력은 미술관이 실제로 개관하는 날짜만 제공하므로 가장 흔한 실수를 방지할 수 있으며, 방문 당일 전에 일정이 변경될 경우 이메일을 통해 저희 팀과 연락하실 수 있습니다.

화요일과 수요일 휴관 — 방문 적기 안내

칠리다 레쿠 방문 계획에서 가장 중요한 한 가지, 그리고 사람들이 가장 자주 놓치는 사실은 이 미술관이 연중 매주 화요일과 수요일에 휴관한다는 점입니다. 개관일은 목요일부터 월요일까지, 오전 10시부터 오후 5시까지입니다. 산세바스티안에서 2~3박을 머물 예정이라면, 다른 어떤 일정보다 먼저 이 날짜와 여행 기간이 겹치는지 확인하십시오. 화요일과 수요일에만 걸리는 도시 여행 일정과 칠리다 레쿠 방문은 절대 양립할 수 없으며, 매 시즌 현장에 도착해서야 이 사실을 깨닫는 여행자들이 적지 않습니다. 일주일 수요가 단 5일의 개관일에 집중되기 때문에 주말 회차, 특히 여름철 토요일 오전은 가장 먼저 매진됩니다. 개관일 내에도 뚜렷한 흐름이 있습니다.

목요일과 금요일 오전이 가장 한적하며, 당일 첫 입장은 은은한 빛이 감도는 초원과 사진 속 방해 요소가 가장 적은 순간을 선사합니다. 계절로는 5월, 6월, 9월이 최상의 균형을 이룹니다. 푸르른 풍경, 두 시간가량의 야외 산책에 쾌적한 날씨, 그리고 7~8월 성수기보다 한결 여유로운 방문객 수까지 갖췄습니다. 가을이면 주변 숲이 녹슨 철 조각과 어우러지는 금빛과 구릿빛으로 물들어 사진가들의 계절이 되고, 겨울은 또 다른 매력을 지닙니다. 앙상한 나뭇가지, 짧은 낮 시간 동안 낮게 비스듬히 내리쬐는 햇살, 그리고 거의 전세 낸 듯한 조각 공간까지. 기푸스코아에서는 어느 달이든 비가 내릴 수 있지만, 이것이 일정을 바꿀 이유는 전혀 되지 못합니다. 보슬비 속에서도 방문은 충분히 즐겁습니다. 젖은 철이 짙게 어두워지고 잔디는 전기처럼 생생한 빛을 띠며, 사발라가 농가는 하늘의 기분과 무관하게 넉넉한 실내 공간을 제공합니다. 하루 일정은 휴관일을 기준으로 먼저 짜고, 날씨는 그보다 한참 뒤에 고려하십시오.

산세바스티안에서 칠리다 레쿠까지 어떻게 가나요?

칠리다 레쿠는 산세바스티안 중심부에서 남쪽으로 약 8km 떨어진 에르나니의 바리오 하우레기 66번지에 자리하고 있어, 이동 자체는 큰 어려움이 없습니다. 차량 없이 가장 간편하게 방문하는 방법은 BU05 버스를 이용하는 것입니다. 시내 중심에서 약 30분 간격으로 출발하며, 박물관 바로 앞 '칠리다 레쿠' 정류장에 정차합니다. 여행 당일 실시간 시간표를 꼭 확인하시고, 특히 일요일 배차 간격에 유의하여 입장 시간보다 여유 있게 도착할 수 있도록 약간의 시간적 여유를 두시기 바랍니다. 시내에서 택시를 타면 약 10분이 소요되며, 단체 여행객이나 일정이 빠듯할 때 적합합니다. 택시 바이이나 및 택시 도노스티아 같은 현지 업체가 있으며, 호텔에서도 예약을 도와드립니다. 직접 운전해서 오시는 분들도 길 찾기가 아주 수월합니다.

박물관에는 무료 방문객 주차장이 마련되어 있으며, 에르나니 도로에서부터 표지판이 잘 안내되어 있어 마지막 구간까지 명확하게 표시되어 있습니다. 빌바오에서는 AP-8 고속도로를 이용해 약 1시간 15분이 소요되므로, 미술에 집중하는 당일 일정으로 구겐하임과 함께 묶어 방문하기에 현실적인 조합입니다. 프랑스 국경을 넘어 비아리츠에서는 약 50분 거리입니다. 가장 가까운 공항은 약 20km 거리의 산세바스티안 공항이며, 비아리츠 공항은 약 40km, 빌바오 공항은 약 100km 거리에 있습니다. 어느 방향에서 오시든 계획의 순서를 올바르게 잡으셔야 합니다. 먼저 휴관일을 확인하고, 그다음 교통편을 정하세요. BU05 버스는 매일 운행되지만, 박물관은 매일 개관하지 않습니다. 그러니 버스 시간을 확정하거나 택시를 예약하기 전에 방문하려는 날이 목, 금, 토, 일, 월요일 중 하루인지 반드시 확인하십시오. 이 순서만 제대로 지키면, 여정 자체는 정말로 간단하고 수월합니다.

칠리다 레쿠는 거동이 불편한 방문객도 이용할 수 있나요?

칠리다 레쿠는 누구나 편하게 즐길 수 있는 공간과 진정한 자연 그대로의 시골 풍경이 공존하는 곳이기에, 방문 전에 각각의 성격을 미리 알아두면 큰 도움이 됩니다. 사발라가 농가 갤러리와 메인 도착 구역은 평탄하고 이동이 수월하며, 무료 주차장이 입구와 가까워 실내 컬렉션과 인근의 작품들은 대부분의 방문객이 편안하게 감상할 수 있습니다. 반면, 조각이 자리한 야외 정원은 탁 트인 자연 그대로의 공간입니다. 11헥타르에 달하는 완만한 구릉 초원 사이로 풀밭과 자갈길이 교차하는데, 기푸스코아 지방 특유의 잦은 비가 내리면 순식간에 부드럽고 미끄러워집니다. 초원 저편까지 모든 작품을 감상하려면 울퉁불퉁한 지면을 제법 걸어야 합니다. 하지만 바로 그런 점이 이곳의 매력이기도 하여, 당신에게 뜻밖의 여유를 선사합니다.

내부에는 정해진 동선도, 줄도 없으니 전적으로 당신의 속도에 맞춰 산책하고, 풍경을 바라보며 벤치에서 쉬다가, 그날 기분에 따라 정원을 많이 둘러볼 수도, 조금만 볼 수도 있습니다. 거동이 다소 불편한 방문객들은 농가와 가까운 조각품들만으로도 충분히 보람찬 시간을 보내곤 합니다. 가족 단위 방문객의 경우, 날씨가 맑으면 주요 길목은 유모차로도 다닐 만하지만, 잔디가 젖은 날에는 아기 띠를 준비해 오시는 편이 훨씬 수월합니다. 거동에 관한 우려가 있으시다면 예약 전에 미리 알려주십시오. 박물관 측과 직접 확인하여 당일 추천 접근 가능 경로와 이용 가능한 보조 장비 및 지원 사항을 확실히 안내해 드리겠습니다. 입구에서 막연히 짐작하는 대신, 무엇을 기대해야 할지 정확히 알고 도착하실 수 있도록 말이죠. 약간의 사전 계획만 있다면, 울퉁불퉁한 초원에서의 하루는 한결 여유롭고 당신만의 속도로 즐기는 방문으로 바뀝니다. 바로 칠리다의 야외 박물관이 의도한 그대로의 하루입니다.

칠리다 탄생 100주년 — 100년

에두아르도 칠리다는 1924년 1월 10일에 태어났으며, 그의 탄생 100주년을 기념하여 에두아르도 칠리다-필라르 벨순세 재단이 주관하는 국제적 프로그램 '에두아르도 칠리다 100년'이 진행되었습니다. 이 프로그램은 한 나라에 뿌리를 내리고 가지를 세계로 뻗어나가는 나무와 같다는 예술가 자신의 이미지에서 영감을 얻었습니다. 전시, 출판, 음악, 교육을 아우르는 이 프로그램은 칠리다 레쿠, 빌바오 구겐하임 미술관, 스페인 내 여러 기관은 물론 해외에서도 다채로운 행사를 선보였습니다. 이미 유럽과 그 너머의 도시들에 그의 작품이 자리 잡고 있는 조각가에게 어울리는 규모라 할 수 있습니다. 칠리다 레쿠는 이 기념 행사의 중심이었습니다.

농가 건물에서는 100주년 기념 실내 전시가 열리는 한편, 기념비적인 작품들은 초원 곳곳에 영구적으로 자리 잡고 있어, 이 시기에 방문하면 한시적 전시와 영구 컬렉션을 나란히 감상할 수 있습니다. 실질적으로 이 시기는 박물관의 최근 역사에서 가장 풍성한 순간 중 하나로, 평소보다 더 많은 칠리다의 작품과 이야기가 전시되어 주말 방문 예약이 빠르게 마감됩니다. 전시는 순환되고 일정이 변경되므로, 현재 라인업을 확인하려면 여행 전에 반드시 박물관의 공식 일정을 살펴보는 것이 좋습니다. 방문 당일에 어떤 전시가 열리든, 경험의 핵심은 변함없습니다. 바스크 지방의 풀밭에 우뚝 선 거대한 강철과 화강암 조각들, 그리고 소규모 작품들을 품은 자발라가의 나무로 마감된 내부 공간 말이지요. 100주년 기념은 이러한 만남에 한 겹의 맥락을 더해주며, 칠리다가 20세기 주요 조각가들 사이에서 차지하는 위상을 다시 한번 확인시켜 줍니다.

자주 묻는 질문