Acesso prioritário disponível Eduardo Chillida: o guarda-redes que se tornou no maior escultor de Espanha
Guarda-redes da Real Sociedad, um aprendizado em Paris, ferro basco — a vida por detrás do aço monumental de Chillida Leku, na sua era centenária.
Cada escultura em Chillida Leku ganha mais sentido quando se conhece a vida que a inspirou — e poucos artistas têm um primeiro ato tão invulgar. Eduardo Chillida foi guarda-redes de nível profissional antes de uma lesão no joelho o redirecionar para a escola de arquitetura em Madrid, um aprendizado artístico em Paris e o regresso ao País Basco, onde a forja de um ferreiro da aldeia o encaminhou para o ferro que o tornou famoso. Este guia traça o percurso desde a baliza de San Sebastián até ao Prémio Wolf, ao Praemium Imperiale e aos prados de Hernani — e ao programa do centenário que homenageia o seu nascimento em 1924.
San Sebastián, o Futebol e o Joelho Partido
Chillida nasceu em San Sebastián a 10 de janeiro de 1924 e cresceu com duas constantes da cidade: o Atlântico e o futebol. Em jovem, foi guarda-redes da Real Sociedad, o clube da La Liga local — com fama de ser brilhante — até que uma grave lesão no joelho, que acabou por exigir cinco cirurgias, pôs fim à carreira desportiva. Mais tarde, Chillida descreveu a posição de guarda-redes como a sua primeira escola de espaço: um guarda-redes lê distâncias, ângulos e o voo dos objetos pelo ar, e as formas abertas e de mãos estendidas da sua obra em aço maduro convidam à comparação.
Com o futebol encerrado, matriculou-se em Arquitetura na Universidade de Madrid em 1943. Nunca concluiu o curso — em 1947 abandonou a licenciatura pela arte — mas a base arquitetónica nunca o abandonou: a sua escultura estaria sempre preocupada com a estrutura, a gravidade e a modelação do espaço tanto quanto do material. Em 1948 fez o que os jovens artistas europeus ambiciosos faziam e mudou-se para Paris, trabalhando primeiro em gesso e barro no fervor da vanguarda do pós-guerra. Isso ensinou-lhe o que não queria: material clássico pálido, luz emprestada. A resposta estava em casa.
O Regresso: Ferro Basco e a Forja
Em 1950, Chillida casou-se com Pilar Belzunce — sua companheira de vida em tudo o que se seguiu, incluindo o museu que hoje ostenta o nome de ambos através da sua fundação — e em 1951 o casal regressou ao País Basco, fixando-se primeiro em Hernani, a aldeia nos arredores de San Sebastián onde Chillida Leku se encontra hoje. Ali, com a ajuda de um ferreiro local, começou a forjar ferro. A escolha foi tanto cultural como estética: o País Basco trabalha o ferro desde a antiguidade, e Chillida uniu a abstração moderna a esse profundo ofício regional, martelando o ferro negro em formas abertas e estendidas, diferentes de tudo o que se fazia em Paris.
O ferro conduziu ao aço, e as pequenas formas levaram inexoravelmente às monumentais; o alabastro surgiu a partir de 1965, apreciado pela forma como a luz penetra a pedra pálida — o contrapeso material ao ferro negro, e bem representado hoje no interior da casa de quinta Zabalaga. Durante as décadas de 1950 e 1960, a sua reputação internacional cresceu: expôs na Bienal de Veneza em 1958, ganhou o Prémio Carnegie em 1964 e, em 1978, partilhou o Prémio Andrew W. Mellon com Willem de Kooning. O tema maduro de Chillida emergira por completo: não o metal em si, mas o espaço que ele contém — o vazio como tema da escultura.
As Obras Públicas e os Prémios
Chillida tornou-se um dos grandes criadores de escultura pública — obras que pertencem a um lugar, não a um pedestal. O exemplo definidor está em casa: o Peine del Viento (Pente do Vento, 1977), três formas em aço Corten que se agarram às rochas na extremidade ocidental da baía de San Sebastián, realizadas com o arquiteto Luis Peña Ganchegui. Em 1989, o Elogio del Horizonte (Elogio ao Horizonte) ergueu-se num promontório acima de Gijón, na costa norte de Espanha, e em 2000 a sua escultura Berlin foi instalada em frente à Chancelaria Federal Alemã, onde é interpretada como um símbolo da reunificação — duas formas que se estendem uma em direção à outra.
As honras estiveram à altura das obras: o Prémio Wolf de Escultura (1985), o Prémio Príncipe das Astúrias das Artes (1987) e o Praemium Imperiale do Japão (1991), o mais próximo que a escultura tem de um Nobel. Em tudo isto, Chillida manteve-se enraizado em Gipuzkoa — «Sou como uma árvore», disse ele, na frase que o programa do centenário adoptou como lema, «com as raízes num país e os ramos a abrirem-se para o mundo». Essa frase é a chave mais simples para Chillida Leku: uma obra de renome mundial, plantada deliberadamente num prado basco a dez minutos do local onde o artista nasceu.
Chillida Leku, a Sua Morte e o Centenário
A partir dos anos 80, Chillida e Pilar Belzunce dedicaram-se a um projecto final: Zabalaga, uma quinta basca de 1594 nos arredores de Hernani, e os prados à sua volta. Ao longo de cerca de quinze anos, restauraram o edifício — Chillida transformou-o num único espaço elevado de carvalho e pedra — e moldaram os terrenos onde as suas obras monumentais se ergueriam ao ar livre. Chillida Leku, «o lugar de Chillida», abriu a 16 de Setembro de 2000 com a presença do artista. Faleceu em San Sebastián a 19 de Agosto de 2002, aos 78 anos. Depois de encerrar em 2011, o museu reabriu a 17 de Abril de 2019, renovado pela família com o arquitecto Luis Laplace, a galeria Hauser & Wirth e a plantação de entrada por Piet Oudolf.
O centenário do nascimento de Chillida — 10 de Janeiro de 2024 — lançou o «Eduardo Chillida 100 Years», um programa internacional promovido pela Fundação Eduardo Chillida – Pilar Belzunce, com exposições e eventos no Chillida Leku, no Guggenheim Bilbao e em instituições por toda a Espanha, Estados Unidos, Alemanha, Áustria e Chile. Para as exposições e eventos actuais do museu, consulte a agenda em museochillidaleku.com/en/agenda. Para os visitantes, a era do centenário é o momento mais rico em duas décadas para conhecer Chillida — e os prados de Hernani são onde o encontro se completa.
Perguntas frequentes
Eduardo Chillida foi realmente um guarda-redes profissional?
Foi guarda-redes da Real Sociedad, o clube da La Liga de San Sebastián, até uma grave lesão no joelho — que exigiu cinco operações — ter posto fim à carreira desportiva e redireccionado o seu percurso para a escola de arquitectura e depois para a arte.
Quando viveu e morreu Chillida?
Nasceu em San Sebastián a 10 de Janeiro de 1924; faleceu no mesmo local a 19 de Agosto de 2002, aos 78 anos — dois anos após ter inaugurado pessoalmente o Chillida Leku.
Com que materiais trabalhava Chillida?
Ferro forjado e aço Corten acima de tudo — ligados à tradição basca da ferraria —, além de granito, madeira e, a partir de 1965, alabastro, cuja translucidez ele prezava para obras de interior.
Que prémios ganhou Chillida?
Entre outros: o Prémio Carnegie (1964), o Prémio Andrew W. Mellon partilhado com Willem de Kooning (1978), o Prémio Wolf de Escultura (1985), o Prémio Príncipe das Astúrias (1987) e o Praemium Imperiale (1991).
Qual é a sua obra mais famosa?
O Peine del Viento (Pente do Vento, 1977) — três formas de aço incrustadas nas rochas na extremidade ocidental da baía de San Sebastián, criadas com o arquiteto Luis Peña Ganchegui. Gratuito e acessível a qualquer hora.
O que é o centenário de Chillida?
Eduardo Chillida 100 Anos' — o programa internacional que assinala o centenário do seu nascimento em 1924, promovido pela fundação familiar, com Chillida Leku no seu centro. Consulte a agenda do museu para exposições atuais.